好吃的食物满足了人们的味蕾，它们有着很强的治愈能力，能让疲惫的人儿收获幸福感，它们也是我们生活中最为常见的事物。
日常我们都有用镜头记录美食的习惯，但常会拍出各种较为杂乱的画面。那么，怎样才能拍出简约好看且看起来很有食欲的食物照呢？
本期的审美笔记，Jane就来跟大家分享，一名十分热衷于拍食物的日本摄影师 Kensuke Hosoya（细谷谦介），他以男性视角的细腻与浪漫，将普通的食物拍得特有味道，画面干净好看，甚至还带有一丝“情绪感”。
下面，就让我们跟着细谷谦介一起学习如何拍好食物吧~
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· 审美笔记 ·
第46期
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Kensuke Hosoya
定格食物的治愈浪漫瞬间
ONE.
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食物的中心构图法
---聚焦与平衡视觉
一张好的美食照，无需复杂的画面构图，往往越是简单的构图，越能将食物的诱人之处展示在镜头之下。
1980年出生在日本群马县的细谷谦介，是一名UI设计师，也是一名喜欢捕捉生活中各种食物的摄影师，他的食物照构图就极为简单。其中，中心构图法是他最为常用的，他将其融入到他的“一人食”系列作品里。
无论是俯拍、还是侧拍，他将食物放置在画面的中间位置，取得了上下、左右平衡的效果，避开周围其他事物的干扰，食物占据了绝对的C位，让每一位观者的视线高度聚焦，给人舒适的视觉体验。
而在这看似简单的中心构图中，细谷谦介也会加入自己的拍摄小巧思。
譬如，他花式用桌布与彩色卡纸作拍摄背景，让食物照的画面色彩运用更加出色，照片里的食物看起来也更有食欲与诱惑力，观者在欣赏时也容易产生愉悦感，感受到食物给我们平淡的生活所带来的幸福与快乐。
- 碎花、格纹的桌布 -
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不同清新治愈的桌布，营造轻松、舒适、愉悦的画面氛围。
- 彩色卡纸 -
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食物与彩色背景，形成趣味的色彩碰撞，多样的色调运用，或同色系、或对比色系，以高饱和的背景色衬托食物，画面高级简约，越看越耐看。
TWO.
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食物的桌角拍法
---产生视觉延伸，增加画面层次
在拍食物方面，除玩转“中心构图”，细谷谦介也会利用桌子这一元素去进行画面构图。
其中，在拍摄的时候，他会将食物主体放置在桌角边，然后有意识地将桌子的边角露出来，用来辅助构图，让画面产生视觉的延伸，照片也就变得更有空间层次感了。
而在使用桌角大法拍食物时，无论平拍还是侧拍，细谷谦介都会将背景做虚化处理，进而凸显食物与容器的清晰轮廓，同时赋予食物照一种简约模糊的独特视觉美感。
模糊的背景，清晰的主体，他的食物照，安静而又力量，当你静下心来细品他的作品时，会有一种莫名的场景代入感，让人不禁回想起曾经独自一人享受美食的时光，引发人内心的情感共鸣。
THREE.
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食物的光影构图法
---拍出质感，渲染情绪氛围
摄影是用光的艺术，细谷谦介的食物创作也不例外。他喜欢将食物放在有阳光照射进来的窗边，让自然细腻的光线笼罩在食物上面。
由于只是部分阳光投射进入，窗边常形成明暗对比强烈的画面，细谷谦介则利用侧光或侧逆光，去捕捉处在大光比下的食物，这一拍法，强化了食物的质感，照片充满生活气息。
此外，在不同时刻里，光线常常是变化多端的。因此，它所赋予食物的气质也在不断地发生着变化，这一不确定性，让拍照充满惊喜与乐趣。
就这样，明明是静态的食物，却常常被细谷谦介拍出一种特别的情绪感。在他的镜头下，食物似乎像人一样，也是有情绪与温度的。
在细谷谦介眼里，生活的乏味感全然化解成每一次按下的快门。更为奇妙的是，他的食物照治愈性的温柔色调，及舒适的氛围，时常能引发一种“浪漫的共鸣”，给人一种可以重新看待自己的生活的力量。
细谷谦介曾言道：“我正在拍摄‘浪漫’传感器的反应。无论主题如何，如果在我的浪漫视角中，看到照片的人能够找到某种令人愉悦的收获，那将是非常不错的。”
而这一种“浪漫”则深深地融入到他的每一次创作中，时刻治愈着每一位观者。
我想，今天是被食物治愈的一天，如果你也喜欢拍照，那就通过拍食物去记录你那平凡而趣味的生活吧！
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